彫刻

ミケランジェロの『ピエタ』とは、聖母マリアが亡きキリストを抱く姿を表したルネサンス彫刻の傑作です。作品の意味や何がすごいのか、マリアが若い理由、唯一の署名、現在どこで見られるかをわかりやすく解説します。

ミケランジェロ『モーセ像』は、1513～1515年頃に教皇ユリウス2世の墓廟のために彫られた高さ約235cmの大理石像です。なぜ頭に角があるのか、十戒と出エジプト記との関係、怒りを秘めた身体表現、墓廟計画の変遷、ローマで見られる場所までわかりやすく解説します。

ミケランジェロがユリウス2世墓碑のために1513～1515年に制作した『瀕死の奴隷』『抵抗する奴隷』。2体の造形の違い、タイトルと意味、未完成部分、足元の猿、ルーヴルに渡った経緯、ロダンへの影響まで解説します。

ミケランジェロの彫刻はなぜ500年以上たっても圧倒的なのか。『ダヴィデ』『ピエタ』『モーセ』『奴隷像』から、大理石の彫り方、人体表現、ノン・フィニート、晩年の『ロンダニーニのピエタ』まで、代表作と特徴をわかりやすく解説します。

ミケランジェロがフィレンツェに設計したメディチ家礼拝堂の新聖具室を解説。《昼》《夜》《曙》《黄昏》、ジュリアーノ公・ロレンツォ公の墓、建築と彫刻を一体化した設計、未完に終わった理由まで紹介します。

ミケランジェロ『ロンダニーニのピエタ』を解説。88歳の巨匠が死の6日前まで彫り続けた最後の彫刻です。なぜ未完成なのか、キリストの右腕に残る彫り直しの痕跡、マリアとキリストが一体化して見える理由、ヴァチカンの『ピエタ』との違いを紹介します。

『ダヴィデ像』は、ミケランジェロが1501年から1504年に制作した高さ517cmの大理石彫刻です。旧約聖書の英雄ダヴィデを、勝利後ではなく戦いの直前の姿として表した点に大きな革新があります。制作背景、身体表現、フィレンツェ共和国との関係、ドナテッロ作品との違いまでわかりやすく解説します。